{"id":7232,"date":"2020-05-08T08:18:16","date_gmt":"2020-05-08T07:18:16","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/?p=7232"},"modified":"2020-05-08T08:18:16","modified_gmt":"2020-05-08T07:18:16","slug":"a-chaque-fois-la-photographie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/a-chaque-fois-la-photographie\/","title":{"rendered":"A chaque fois, la photographie"},"content":{"rendered":"<p>A chaque fois. Et pourtant ce n\u2019est pas de cette r\u00e9alit\u00e9 seule dont l\u2019image serait comme l\u2019\u00e9cho retenu dans son d\u00e9sormais immobile rebond, qui pourtant entre en compte puisque ce que l\u2019on voit d\u2019abord ou ce que l\u2019on se dit voir, qui est, on s\u2019en rend compte d\u00e9j\u00e0 une perte, une simplification abusive, puisque ce que l\u2019on identifie alors compte dans la perception que l\u2019on en a et dans les sensations que la m\u00e9moire diffuse dans le corps, par lesquelles toute un paysage sensible et affectif remonte, informe et fait bifurquer le pr\u00e9sent, cette image m\u2019est perceptible, imm\u00e9diatement, de figurer une portion d\u2019\u00e9tendue, un lieu, un paysage comme mon corps peut se les rem\u00e9morer, comme je peux les d\u00e9crire ou les lier \u00e0 d\u2019autres avec lesquels il entretient une certaine familiarit\u00e9, engendrant une nouvelle association \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019une plante qui essaime en stolons ou se d\u00e9ploie par rhizomes, et je me couperais d\u2019une partie de la r\u00e9alit\u00e9 de l\u2019image si je m\u2019engageais trop avant dans cette direction o\u00f9 des sacs ne demandent qu\u2019\u00e0 verser dans ce plaisir vicieux et rassurant de brasser toujours les m\u00eames choses, des territoires connus et reconnus d\u00e9j\u00e0 longuement arpent\u00e9s. <!--more-->Parce que l\u2019image aussi dans le m\u00eame temps agit par sa mati\u00e8re, la texture ou les textures par lesquelles elle prend corps et qui, comme ces petites imperfections qui marquent le corps, lui donnent son caract\u00e8re.<br \/>\nPass\u00e9 l\u2019euphorie de cette r\u00e9volution dont ils r\u00e9alisaient \u00eatre les contemporains, les peintres particuli\u00e8rement durent \u00eatre singuli\u00e8rement marqu\u00e9s par ce qui, dans ce langage naissant de la photographie, faisait que l\u2019attention sans qu\u2019on le veuille laissait d\u00e9river loin de son emprise le motif anecdotique que justement les mots d\u00e9touraient pour, comme il se fait que l\u2019accommodation passe lorsque l\u2019on regarde par la fen\u00eatre par temps de pluie, nous focalisant, non plus sur le paysage mais sur les gouttes qui glissent sur le verre, s\u2019attardent ou d\u00e9gringolent en le distordant, consid\u00e9rer r\u00eaveusement le charbonneux des ombres, les taches que font les silhouettes en mouvement et les divers effets provoqu\u00e9s par certains parasitages de la lumi\u00e8re dans les lentilles, r\u00e9v\u00e9lant incidemment le hors-champ de l\u2019image qu\u2019est le dispositif photographique lui-m\u00eame. Et parfois ils devaient voir qu\u2019en de larges pans de l\u2019image, quand bien m\u00eame cette image serait dite objective, d\u2019une objectivit\u00e9 m\u00eame m\u00e9canique qui ferait oublier par quelle m\u00e9diation et quel filtre elle serait pass\u00e9, ils ne voyaient rien. Ou rien que des nuances et des modulations confuses de valeurs mal saisissables. Ils durent consid\u00e9rer ce en quoi encore les images, m\u00eame dans la m\u00e9canique optique et la chimie, \u00e9taient des manifestations doubles qui r\u00e9clamaient cette attention double elle aussi, \u00e0 l\u2019illusion, aux projections, pour ne pas dire \u00e0 une certaine transcendance qui habite les images m\u00eames les plus prosa\u00efques ou triviales et \u00e0 cette dynamique toute physique, presque primitive qu\u2019ils qualifieraient tant\u00f4t d\u2019immanente, tant\u00f4t de concr\u00e8te, mais presque mystique \u00e0 sa fa\u00e7on, qui constituait ce corps mat\u00e9riel qui \u00e9tait un monde en soi, avec ses familiarit\u00e9s et ses obscurit\u00e9s, ses replis et ses opacit\u00e9s. Dans les bains sous la lumi\u00e8re rouge ou le d\u00e9sordre d\u2019une table de travail, entr\u2019aper\u00e7ue dans le capharna\u00fcm d\u2019une boutique certains avaient je n\u2019en doute pas crois\u00e9 et int\u00e9gr\u00e9 m\u00eame malgr\u00e9 eux dans cette part de l\u2019\u00eatre que l\u2019on n\u2019appelait pas encore Inconscient avec une majuscule ce qu\u2019au d\u00e9but du si\u00e8cle suivant un peintre raconterait par l\u2019anecdote d\u2019un tableau retourn\u00e9 face auquel les mots sont sans accroches et que le mot d\u2019abstraction \u00e0 tout prendre ne trahit pas dans ce qu\u2019il dit d\u2019une s\u00e9paration ou d\u2019un retrait. Car le reste passe, s\u2019\u00e9coule dans le grand corps souple de ce monde que l\u2019on d\u00e9signe comme r\u00e9alit\u00e9 tandis qu\u2019\u00e0 la mani\u00e8re de grumeaux, de concr\u00e9tions ou d\u2019\u00e9cueils, cette part visuelle reste, se r\u00e9serve, d\u00e9cante, fraternit\u00e9 mat\u00e9rielle de l\u2019employ\u00e9 aux \u00e9critures auquel Melville donna le nom devenu mythique de Bartleby.<br \/>\nCe pouvait \u00eatre alors, pass\u00e9 le divertissement, l\u2019\u00e9merveillement incr\u00e9dule pour cet outil auquel les arts et les sciences voulaient l\u2019assimiler le moteur d\u2019une profonde m\u00e9ditation sur l\u2019essence et la substance, l\u2019insaisissable ; la, semblait-il, comme universelle ou structurelle v\u00e9rit\u00e9 de cette dualit\u00e9.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>A chaque fois. Et pourtant ce n\u2019est pas de cette r\u00e9alit\u00e9 seule dont l\u2019image serait comme l\u2019\u00e9cho retenu dans son d\u00e9sormais immobile rebond, qui pourtant entre en compte puisque ce que l\u2019on voit d\u2019abord ou ce que l\u2019on se dit voir, qui est, on s\u2019en rend compte d\u00e9j\u00e0 une perte, une simplification abusive, puisque ce [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":7233,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-7232","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-non-classe"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7232","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7232"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7232\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7234,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7232\/revisions\/7234"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7233"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7232"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7232"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7232"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}