{"id":7325,"date":"2021-04-05T17:57:58","date_gmt":"2021-04-05T16:57:58","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/?p=7325"},"modified":"2021-04-16T21:36:46","modified_gmt":"2021-04-16T20:36:46","slug":"armand-dupuy-van-gogh-buraglio-mon-pere-et-les-autres","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/armand-dupuy-van-gogh-buraglio-mon-pere-et-les-autres\/","title":{"rendered":"Armand Dupuy – Van Gogh, Buraglio, mon p\u00e8re et les autres."},"content":{"rendered":"

L’aurais-je donc invent\u00e9, le pinceau du couchant
\nsur la toile rugueuse de la terre,
\nl’huile dor\u00e9e du soir sur les prairies et sur le bois?<\/p>\n

C’\u00e9tait pourtant comme la lampe sur la table avec le pain.<\/em>
\nPhilippe Jaccottet
\n<\/p>\n

Dans chacune des choses dont nous nous repr\u00e9sentons le d\u00e9velopp\u00e9, la s\u00e9quence, logent tout \u00e0 la fois des mots, des histoires racont\u00e9es, des bribes d\u2019images. Et de ces associations, comme \u00e0 les convoquer depuis notre pr\u00e9sent, des perspectives qu\u2019on leur imprime, des fantasmes qui les drapent, leur donne corps presque, de tout le travail inconscient de polissage qui se fait \u00e0 chaque fois qu\u2019on les appelle ou les rencontre se font ce que l\u2019on nomme h\u00e2tivement souvenirs et qui sont d\u00e9j\u00e0 des fictions, c\u2019est-\u00e0-dire des tentatives de cartographies subjectives, des arrangements, dans les deux sens du terme.
\nAvec \u00e7a on ne sait jamais vraiment o\u00f9 on en est, quel pass\u00e9, quelle(s) histoire(s) pour emprunter la formule \u00e9quivoque de Godard \u00e0 l\u2019endroit du cin\u00e9ma, soutiennent nos gestes, nos regards, nos pens\u00e9es ou nos affections. Ni m\u00eame s\u2019il est possible d\u2019\u00e9chapper \u00e0 ces r\u00e9cits d\u00e9formants. Il nous faudra seulement juger peut-\u00eatre quelle construction est la plus plausible, ou la mieux ficel\u00e9e. Laquelle aura la meilleure tenue pour qu\u2019on y \u00e9quilibre sa carcasse et qu\u2019on y \u00e9volue. Adopter quelque chose de semblable \u00e0 ce que Descartes appelait une morale par provision.
\nS\u2019engager dans ces architectures s\u2019apparente alors \u00e0 faire l\u2019exp\u00e9rience de celles, toutes mentales, mn\u00e9motechniques, que les orateurs de l\u2019antiquit\u00e9 imaginaient pour les guider dans le d\u00e9veloppement de leurs discours ou plaidoiries. On y croise tout au long de la r\u00e9partition des pi\u00e8ces des objets signifiants, semblables aux reliefs, aux parties d\u2019un visage ou \u00e0 ces nu\u00e9es de points qu\u2019il fallait dans nos jeux d\u2019enfants relier dans l\u2019ordre indiqu\u00e9 pour voir se r\u00e9aliser dans le chaos des possibles la silhouette d\u2019un objet, d\u2019un personnage ou d\u2019une saynette.
\nDans le faisceau d\u2019indices que glane Armand Dupuy et auxquels il accorde une place significative dans la constitution de son \u00eatre sensible comme de ses \u00e9motions esth\u00e9tiques, un bleu fait office de pas japonais. Celui des paquets de Gauloises du p\u00e8re, resurgi \u00e0 plusieurs reprises dans un collage de Buraglio, dans un autre de Bergounioux, \u00e9cho au pr\u00e9c\u00e9dent, dans un reflet du ciel comme dans une de ses propres tentatives picturales aux prises avec un b\u00eate \u00e9quivoque ou dans le paysage m\u00eame quand les herbes s\u00e8ches et le sol rendent les paquets froiss\u00e9s et r\u00e9v\u00e8lent en un refoul\u00e9 faisant retour le mensonge du p\u00e8re. Ainsi se dessinent les figures auxquelles s\u2019associent les constellations. L\u2019\u0153il dans son mouvement rencontre des points qu\u2019une certaine familiarit\u00e9 invite \u00e0 consid\u00e9rer ensemble ou comme relevant des ponctuations, des reliefs, des angles de quelque chose qui les subsume, les ambrasse et d\u2019une mani\u00e8re paradoxale les objective.
\nAinsi se fait le mouvement r\u00e9trospectif de la conscience.
\n\u00c9crire alors, pourrait-on dire \u00e0 propos de ce livre d\u2019Armand Dupuy, c\u2019est lire. C\u2019est faire parler les traces consid\u00e9r\u00e9es comme autant de signes, autant d\u2019images, autant de visages presque.
\nC\u2019est lier aussi. Et l\u2019ouvrage qu\u2019il tisse est d\u2019une rare \u00e9l\u00e9gance.
\nLe style narratif \u00e9voque celui d\u2019un auteur comme Pierre Bergounioux dont la figure apparait au long du r\u00e9cit. Peut-\u00eatre quelquefois pense-t-on \u00e0 la pens\u00e9e incisive de Bernard No\u00ebl qui sera \u00e9voqu\u00e9 furtivement. Mais jamais ce raffinement n\u2019en devient abstrait ou mani\u00e9riste. Une citation de Lawrence en exergue pr\u00e9vient de ce risque en indiquant la pr\u00e9\u00e9minence du corps, des sensations et intuitions sur l\u2019id\u00e9al.
\nEt c\u2019est d\u2019ailleurs sur une saisissante s\u00e9quence qui litt\u00e9ralement restitue \u00e0 une image son volume, mais aussi sa s\u00e9quence, les mouvements qui la traversent et ceux qui en d\u00e9passent le moment que s\u2019ouvre le livre. En une sorte de br\u00e8ve phrase vid\u00e9o, semblable \u00e0 celles que donnent les vieux films de famille, tremblante ou pench\u00e9e, l\u2019enfant \u00e0 la d\u00e9marche peu assur\u00e9e traverse l\u2019image et le temps portant \u00e0 bout de bras ce que l\u2019on imagine \u00eatre un slip pisseux et qui pourrait \u00eatre un suaire, un \u00e9cho \u00e0 l\u2019imagerie de l\u2019incarnation port\u00e9e par la V\u00e9ronique. Le texte, accompagnant le t\u00e2t\u00e9 des yeux, scrute l\u2019image, sa mati\u00e8re, ses d\u00e9tails, en d\u00e9g\u00e8le l\u2019\u00e9nonc\u00e9, en ranime l\u2019anecdote. C\u2019est en acte et non par l\u2019explication th\u00e9orique que l\u2019auteur livre sous nos yeux qui le suivent avec fascination le commerce des images et du corps, la fonction de l\u2019imagination dont Lawrence dit que c\u2019est par elle, \u00ab par un \u00e9tat de conscience exalt\u00e9 o\u00f9 pr\u00e9domine la perception intuitive \u00bb que se donne \u00e0 travers la repr\u00e9sentation la perception intuitive de la r\u00e9alit\u00e9 des corps.
\nEn remontant le temps, reparcourant l\u2019album lacunaire de ceux qui nous ont pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 et nous constituent encore au moins comme traces ou substrat ou seulement entant que pr\u00e9c\u00e9dents et auxquels on doit, pense-t-on, d\u2019\u00eatre ce que nous sommes, Dupuy tente de mieux cerner ce qu\u2019il doit \u00e0 cet attrait compliqu\u00e9, intranquille, pour la peinture. Comment peut-\u00eatre \u00e9tait-elle l\u00e0, \u00e0 intervalles r\u00e9guliers sur le bord ou au milieu du chemin qu\u2019il \u00e9tait emmen\u00e9 \u00e0 emprunter, sous une forme ou une autre, affectant occasionnellement cette couleur des paquets de Gauloises.
\n\u00ab L\u2019heure de notre naissance, le point de la terre o\u00f9 nous paraissons, le premier geste, le nom, la chambre, \u2014 et toutes ces cons\u00e9crations, et tous ces rites qu\u2019on nous impose, tout cela \u00e9tablit une s\u00e9rie heureuse ou fatale d\u2019o\u00f9 l\u2019avenir d\u00e9pend tout entier \u00bb, \u00e9crit Nerval.
\n\u00ab Ce que ce livre donne \u00e0 voir litt\u00e9ralement, c\u2019est que le pictural commence toujours bien avant les tubes et les pinceaux, qu\u2019il n\u2019est m\u00eame pas l\u2019apanage de la peinture, mais qualifie un effort acharn\u00e9 pour arriver \u00e0 voir sentir, penser, \u00e9crire avec une justesse dont les crit\u00e8res sont d\u00e9rob\u00e9s \u00e0 l\u2019analyse \u00bb.<\/p>\n

Armand DUPUY: Van Gogh, Buraglio, mon p\u00e8re et les autres – \u00e9ditions L’atelier contemporain<\/a>, 2021.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L’aurais-je donc invent\u00e9, le pinceau du couchant sur la toile rugueuse de la terre, l’huile dor\u00e9e du soir sur les prairies et sur le bois? C’\u00e9tait pourtant comme la lampe sur la table avec le pain. Philippe Jaccottet Dans chacune des choses dont nous nous repr\u00e9sentons le d\u00e9velopp\u00e9, la s\u00e9quence, logent tout \u00e0 la fois […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":7326,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-7325","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-non-classe"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7325","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7325"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7325\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7334,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7325\/revisions\/7334"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7326"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7325"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7325"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lironjeremy.com\/lespasperdus\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7325"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}